京剧表演常识（京剧表演的四项基本要求）

京剧基本常识有什么

〖One〗、京剧基本常识如下：京剧在文学、表演、音乐、舞台美术等各个方面都有一套规范化的艺术表现形式。京剧的角色分为生、旦、净、丑、杂、武、流等行当，唱腔属板式变化体，以二簧、西皮为主要声腔。京剧伴奏分文场和武场两大类，文场以胡琴为主奏乐器，武场以鼓板为主。

〖Two〗、唱、念、做、打 京剧表演的四种艺术手法，也是京剧表演四项基本功。 “唱”指演唱，“念”指具有音乐性的念白，二者相辅相成，构成歌舞化的京剧表演艺术两大要素之一的 “歌”；“做”指舞蹈化的形体动作，“打”指武打和翻跌的技艺，二者结合构成歌舞化京剧表演艺术两大要素之一的“舞”。

〖Three〗、京剧行当 生就是指男子，又分老生，小生，武生。旦就是指女子，又分正旦（青衣），老旦，花旦，花衫，武旦，刀马旦，彩旦（揺旦）。净就是花脸，又分正净（铜锤花脸），副净（架子花脸），武净，毛净。丑就是丑角，俗称“三花脸”，又分文丑，武丑，铁丑。末就是指中年以上男子，多数挂须。

〖Four〗、京剧基本知识 京剧的行当——主要分生、旦、净、丑四种行当。生就是指男子，又分老生，小生，武生。旦就是指女子，又分正旦（青衣），老旦，花旦，花衫，武旦，刀马旦，彩旦（揺旦）。京剧四大名旦是指梅兰芳、程砚秋、尚小云、荀慧生。他们是我国京剧旦角行当中四大艺术流派的创始人。

〖Five〗、以二簧、西皮为主要声腔。京剧伴奏分文场和武场两大类，文场以胡琴为主奏乐器，武场以鼓板为主。京剧脸谱中的不同颜色，能表现出角色的不同性格：红脸含有褒义，代表忠勇；黑脸为中性，代表猛智；蓝脸和绿脸也为中性，代表草莽英雄；黄脸和白脸含贬义，代表凶诈凶恶；金脸和银脸是神秘，代表神妖。

京剧小常识7条有哪些?

架子花重做派和念白，韵白和京白均用。如：《捉放曹）中的曹操。丑重念白，多用京白、少用韵白，有时也用方言。如：《群英会》中的蒋干。京剧唱腔的种类颇多。如：二黄、西皮、吹腔、四平调、高拨子、南梆子、昆曲等等。其中，二黄和西皮是京剧的主要声腔。

计有：乱弹、簧调、京簧、京二簧、皮簧（皮黄）、二簧（二黄）、大戏、平剧、旧剧、国剧、京戏、京剧等。 京剧音乐的特点是什么？ 京剧唱腔属板式变化体，以西皮、二簧为主要唱腔。

京剧的角色分为生、旦、净、丑四个主要行当，每个行当都各具特色。 生行主要扮演男性角色，包括老生、小生、娃娃生、武生和红生等类型。 旦行则专司女性角色，分为青衣、正旦、花旦、刀马旦和老旦等角色。

我省第一位获“梅花奖”的演员是汤玉英。 戏曲的基本功包括唱、念、做、打、手、眼、身、法、步。 京剧的武戏锣鼓经包括四击头、紧急风、小四击头等。 豫剧《跑汴京》还叫《笑闷八件风》或《对绣鞋》。 戏曲中的叫板是演员在起唱前对鼓师的暗示。

京剧基本常识是什么?

京剧基本常识如下：京剧在文学、表演、音乐、舞台美术等各个方面都有一套规范化的艺术表现形式。京剧的角色分为生、旦、净、丑、杂、武、流等行当，唱腔属板式变化体，以二簧、西皮为主要声腔。京剧伴奏分文场和武场两大类，文场以胡琴为主奏乐器，武场以鼓板为主。

唱、念、做、打 京剧表演的四种艺术手法，也是京剧表演四项基本功。 “唱”指演唱，“念”指具有音乐性的念白，二者相辅相成，构成歌舞化的京剧表演艺术两大要素之一的 “歌”；“做”指舞蹈化的形体动作，“打”指武打和翻跌的技艺，二者结合构成歌舞化京剧表演艺术两大要素之一的“舞”。

京剧在文学、表演、音乐、舞台美术等各个方面都有一套规范化的艺术表现形式。京剧的角色分为生、旦、净、丑、杂、武、流等行当，唱腔属板式变化体，以二簧、西皮为主要声腔。京剧伴奏分文场和武场两大类，文场以胡琴为主奏乐器，武场以鼓板为主。

京剧常识目录

声腔主要以二簧、西皮为主；之二，行当大体完备；之三，形成了一批京剧剧目；之四，程长庚，余三胜、张二奎为京剧形成初期的代表，时称“老生三杰”、“三鼎甲”即：“状元”张二奎、“榜眼”程长庚、“探花”余三胜。

京剧脸谱的知识 脸谱的通用色彩含义为： 红色 一般：忠勇侠义，多为正面角色。 其他：有讽刺意义，表示假好人。 特例：老人显示年轻红光犹在；坏人做了点好事。 黑色 一般：直爽刚毅，勇猛而智慧。 其他：表示阴阳中的阴，用于鬼魂。 肤色较黑或面貌丑陋。 白色一般：阴险奸诈；刚愎自用。

音乐常识 音阶：五音是中国古代五个音阶的总称，即宫、商、角、徵、羽，常以“五音不全”形容某人不善唱歌。五音理论在春秋战国时已经形成。后来在角徵、羽宫之间各出一个偏音，排成七个音阶为宫、商、角、清角、徵、羽、闰。

京剧基本常识如下：京剧在文学、表演、音乐、舞台美术等各个方面都有一套规范化的艺术表现形式。京剧的角色分为生、旦、净、丑、杂、武、流等行当，唱腔属板式变化体，以二簧、西皮为主要声腔。京剧伴奏分文场和武场两大类，文场以胡琴为主奏乐器，武场以鼓板为主。

知识介绍 （一）京剧的形成 京剧是在18世纪下半叶经徽戏、秦腔、汉调的交融，并借鉴吸收昆曲、京腔之长而形成的。徽剧是京剧的前身。清代乾隆五十五年（1790年）起，为给乾隆祝寿，原在南方演出的三庆、四喜、春台、和春，四大徽班陆续进入北京。

小学生必知京剧常识如下：京剧曾称平剧，中国五大戏曲剧种之一。被视为中国国粹。徽剧是京剧的前身。清代乾隆五十五年（1790年）起，四大徽班陆续进入北京，他们与来自湖北的汉调艺人合作，同时又接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法，民间曲调，通过不断的｀交流、融合，最终形成京剧。

京剧的基本常识

京剧基本常识如下：京剧在文学、表演、音乐、舞台美术等各个方面都有一套规范化的艺术表现形式。京剧的角色分为生、旦、净、丑、杂、武、流等行当，唱腔属板式变化体，以二簧、西皮为主要声腔。京剧伴奏分文场和武场两大类，文场以胡琴为主奏乐器，武场以鼓板为主。

京剧的角色分为生、旦、净、丑四个主要行当，每个行当都各具特色。 生行主要扮演男性角色，包括老生、小生、娃娃生、武生和红生等类型。 旦行则专司女性角色，分为青衣、正旦、花旦、刀马旦和老旦等角色。

集“唱、做、念、打”于一体，在世界戏剧史上独树一帜，其主要特点，以集汉族古典戏曲艺术大成的京剧为例，一是男扮女、女扮男；二是划分生、旦、净、丑四大行当；三是有夸张性的化装艺术--脸谱；四是“行头”（即戏曲服装和道具）有基本固定的式样和规格；五是利用“程式”进行表演。

唱、念、做、打 京剧表演的四种艺术手法，也是京剧表演四项基本功。 “唱”指演唱，“念”指具有音乐性的念白，二者相辅相成，构成歌舞化的京剧表演艺术两大要素之一的 “歌”；“做”指舞蹈化的形体动作，“打”指武打和翻跌的技艺，二者结合构成歌舞化京剧表演艺术两大要素之一的“舞”。

从历史剧到现代剧的丰富剧目库 声韵与音乐：湖广音、中州韵、脸谱与乐器 行头与脸谱：服装、面具的特色与象征 基本功与表演程式：演员的基本功训练和表演技巧 演出习俗：封箱戏、帽儿戏等传统演出形式以上内容仅为京剧常识的概览，深入理解京剧需要进一步研读相关书籍和观看实际演出。

二）京剧小知识 京剧行当 生就是指男子，又分老生，小生，武生。旦就是指女子，又分正旦（青衣），老旦，花旦，花衫，武旦，刀马旦，彩旦（揺旦）。净就是花脸，又分正净（铜锤花脸），副净（架子花脸），武净，毛净。丑就是丑角，俗称“三花脸”，又分文丑，武丑，铁丑。

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